Intervista esclusiva con il gruppo K-Pop durante il “SET N GO TOUR” al Technikum di Monaco, 2026.
Il fenomeno K-Pop EVNNE (acronimo di Evening’s Newest Etoiles) ha dimostrato la sua statura artistica in occasione del tour europeo “2025 EVNNE CONCERT ‘SET N GO’”, culminato con la tappa al Technikum di Monaco il [Data del Concerto]. Il gruppo, composto da sette talenti eclettici – KEITA (Leader, Rapper), PARK HANBIN (Main Dancer, Lead Vocalist), LEE JEONGHYEON (Rapper), YOO SEUNGEON (Main Vocalist), JI YUNSEO (Vocalist, Maknae), MUN JUNGHYUN (Vocalist) e PARK JIHOO (Rapper) – ha offerto una performance di rara intensità. Le loro coreografie, dinamiche e di precisione millimetrica, si fondono con una presenza scenica che denota un’impressionante maturità e una profonda capacità di interagire con il pubblico.
Al centro di questa nuova fase artistica si colloca il mini-album LOVE ANECDOTE(S), un lavoro che esplora le sfaccettature dell’amore e rivela un sound più maturo e disinvolto. Durante il concerto, l’impatto di brani come la title track “How Can I Do” (da LOVE ANECDOTE(S)), dal vibe jazzato e rilassato che, come loro stessi ammettono, ha segnato un punto di svolta maturo, è stato palpabile, con i fan che si sono persi nel ritmo contagioso. Allo stesso modo, tracce come la suggestiva “Mako” (sempre da LOVE ANECDOTE(S)), che combina un’atmosfera jazzy con la profondità emotiva, hanno permesso al pubblico di connettersi con il lato più intimo del gruppo. Non è mancata l’energia con l’esibizione di “PUT IT ON ME” (tratta dal medesimo album), un brano potente che, grazie alla sua energia, si è rivelato un cavallo di battaglia in grado di scuotere il pubblico presente in sala.
Abbiamo incontrato EVNNE per discutere dell’influenza del loro tour globale sul nuovo album, della scelta di una title track atipica e delle canzoni che offrono conforto nel momento della prima delusione d’amore.
Il vostro nuovo mini-album LOVE ANECDOTE(S) esplora varie sfaccettature dell’amore e mostra un lato più maturo del vostro sound. In che modo l’esperienza del tour internazionale ha influenzato i temi musicali e lirici di questo album?
KEITA: Penso di aver cercato di catturare la diversità di emozioni ed esperienze che ho acquisito incontrando più persone e vedendo più mondo attraverso i nostri tour, e di tradurle in musica.
PARK HANBIN: Credo ci sia sempre qualcosa da imparare da ogni esperienza. Il tour ci ha permesso di incontrare tantissimi fan e visitare nuovi posti, il che mi ha dato idee e ispirazioni infinite. Durante la preparazione del nostro ultimo album, mi sono ritrovato a attingere molto da quelle esperienze personali.
LEE JEONGHYEON: Dopo essermi esibito in così tanti tour e palchi importanti, penso di aver guadagnato più libertà e compostezza sul palco. Ecco perché le nuove canzoni risultano un po‘ più rilassate e mature rispetto alle nostre precedenti uscite, sia dal punto di vista musicale che performativo.
YOO SEUNGEON: Onestamente, quando abbiamo debuttato, non pensavo che i temi del corteggiamento o della seduzione, che questo album esplora, si adattassero davvero alla mia personalità. Ma attraverso il tour, ho imparato quali tipi di cose piacciono di più ai nostri fan, ed è diventata una grande esperienza di apprendimento. Inoltre, esibirmi all’estero mi ha naturalmente aiutato a migliorare la mia pronuncia inglese, il che ha aggiunto più varietà al modo in cui esprimo ogni parola e verso mentre canto.
JI YUNSEO: Attraverso il tour, ho acquisito una prospettiva più ampia, sia emotivamente che in termini di performance. Penso che questa crescita si manifesti davvero in questo album, dai testi alle canzoni e alle esibizioni sul palco.
MUN JUNGHYUN: Le esperienze che abbiamo avuto durante i nostri tour internazionali hanno reso EVNNE molto più mature come team. LOVE ANECDOTE(S) cattura quell’evoluzione dal nostro essere dei rookies al nostro dire: „Anche EVNNE è capace di molte cose“.
PARK JIHOO: Poiché questo album ruota attorno al tema del corteggiamento, penso che esprima testi e temi che possono veramente affascinare i fan. Ci ha anche permesso di interagire in modo più naturale sul palco, trasformando le performance in momenti di divertimento e connessione condivisi.
La title track dell’album è “How Can I Do”. Secondo i resoconti, avevate lavorato su questa canzone in precedenza nella vostra carriera e sentivate che ora fosse il momento giusto per pubblicarla. Cosa è cambiato nella vostra mentalità (o nelle vostre capacità) che vi ha fatto sentire pronti a farne la vostra title track?
KEITA: Per esprimere correttamente il vibe jazzato e l’atmosfera rilassata della canzone, ho sentito che un senso di disinvoltura era essenziale. Dopo aver lavorato a diversi album, ognuno di noi ha sviluppato il proprio modo di esprimere quell’atmosfera rilassata, e penso che sia per questo che questo momento ci è sembrato quello giusto per pubblicarla.
PARK HANBIN: Per ogni uscita, dobbiamo comprendere una canzone profondamente e trasmetterla in un modo che si adatti al suo concetto. Dopo il debutto, abbiamo acquisito più esperienza attraverso tour e performance, il che ci ha aiutato a comprendere meglio il colore e il concetto unici di EVNNE. Penso che sia per questo che il momento attuale ci è sembrato quello giusto per affrontare questa traccia.
LEE JEONGHYEON: Quando abbiamo debuttato per la prima volta, il nostro obiettivo era tutto sulla passione, con l’atteggiamento di „Diamo il massimo! Spacchiamo tutto!“, ma all’epoca non avevamo molta esperienza. Sentivo che ci mancava il tipo di compostezza e maturità che la canzone richiedeva. Ora, dopo aver acquisito più esperienza e lezioni lungo il percorso, ci sentiamo finalmente fiduciosi di poter dare vita a questa canzone nel modo in cui merita.
YOO SEUNGEON: Dato che sono passati circa due anni dal nostro debutto, abbiamo pensato che fare di “How Can I Do” la title track potesse servire come punto di svolta per mostrare il lato più maturo e raffinato del nostro team.
JI YUNSEO: Penso che tutto si riduca al tempo e all’esperienza. Rispetto ai giorni del nostro debutto, siamo cresciuti esibendoci su molti palchi e ascoltando e imparando da vari tipi di musica. Quella crescita ci ha permesso di rendere “How Can I Do” veramente nostra. Sia noi che la compagnia abbiamo sentito che era il momento giusto per mostrare una versione più evoluta e rinnovata di EVNNE, dopo aver pubblicato quattro album.
MUN JUNGHYUN: Abbiamo migliorato le nostre capacità e acquisito molta esperienza dal nostro debutto, quindi credevamo di poter ora esprimere un lato più maturo di noi stessi. Anche durante la registrazione, potevamo sentire chiaramente quanto le nostre voci si fossero evolute rispetto alla versione dei giorni del nostro debutto.
PARK JIHOO: Quando abbiamo debuttato, registravamo concentrandoci principalmente sul cercare di essere cool. Ma ora, penso che quella naturale sicurezza si manifesti da sola, il che ha reso questa canzone perfetta da pubblicare come nostra title track.
Se un fan vi chiedesse dopo il concerto: “Quale canzone di LOVE ANECDOTE(S) dovrei ascoltare quando sto vivendo la mia prima delusione d’amore?” — quale canzone consigliereste e perché?
KEITA: Consiglierei “Mako”. Le rotture sono dolorose, ma spero che non dimentichiate che siete in grado di diventare una persona ancora più sorprendente e attraente!.
PARK HANBIN: Consiglierei “How Can I Do”. Se vi lasciate andare e ballate su questa canzone, vi ritroverete completamente persi nel ritmo. È divertente, allegra e il tipo di traccia che può spazzare via i pensieri tristi.
LEE JEONGHYEON: Per prima cosa, vorrei inviare un po‘ di conforto. Ma piuttosto che restare tristi o pensarci troppo, vorrei che andaste avanti con fiducia e leggerezza. Ecco perché raccomando “Mako”, perché è rinfrescante e vi dà quella sensazione di liberazione.
YOO SEUNGEON: “Newest”. Se avete attraversato una rottura, probabilmente siete pieni di rabbia o frustrazione, giusto? Consiglierei di sparare forte questa canzone potente e ardente e lasciare uscire tutta quell’energia!.
JI YUNSEO: Consiglierei anch’io “Newest”. Ci sono due significati dietro: primo, spero che la nostra potente performance possa aiutarvi a scrollarvi di dosso il dolore della vostra prima rottura. Secondo, come il titolo e il messaggio della canzone, anche se potrebbe non corrispondere completamente alla vostra situazione, voglio che lo prendiate come incoraggiamento per andare avanti e trovare una nuova strada.
MUN JUNGHYUN: Dopo una rottura, le persone tendono ad ascoltare canzoni tristi con cui possono relazionarsi, ma penso che ciò vi faccia solo sentire più tristi. Quindi, invece, consiglierei qualcosa di più luminoso, come “PUT IT ON ME”.
PARK JIHOO: Consiglierei “love chat” , perché penso che le nostre altre canzoni potrebbero essere un po‘ troppo intense o energiche da ascoltare dopo una rottura.
Nell’album avete brani come “dirtybop”, “Mako”, “love chat”, “PUT IT ON ME” e “Newest”. Se doveste eseguire uno di questi brani in un caffè tranquillo in versione acustica, quale scegliereste per ciascuno e perché?
KEITA: Penso che “Mako” si adatterebbe perfettamente a una performance acustica in un caffè.
PARK HANBIN: In un caffè tranquillo, sceglierei “love chat”. La canzone stessa ha una qualità confortante, ed è facile da ascoltare, rilassante e qualcosa con cui tutti possono relazionarsi senza troppi sforzi.
LEE JEONGHYEON: Penso che “love chat” si adatterebbe molto bene a una versione acustica. Non è troppo allegra né troppo lenta, quindi posso immaginarla suonare benissimo con un arrangiamento acustico più rilassato.
YOO SEUNGEON: Mi piacerebbe riarrangiare “PUT IT ON ME” rallentando il tempo e dandogli un feeling acustico. Se tutti noi costruissimo armonie insieme ed eseguissimo la canzone come un ensemble morbido, penso che creerebbe un momento davvero bellissimo.
JI YUNSEO: Se dovessimo esibirci acusticamente in un caffè tranquillo, sceglierei anch’io “love chat”. Il suo tono e i testi sull’amore si abbinerebbero perfettamente all’atmosfera accogliente e intima.
MUN JUNGHYUN: Per una performance acustica in un ambiente calmo, sceglierei “love chat”. È una canzone così emotiva che si adatterebbe davvero a quel tipo di ambiente.
PARK JIHOO: Mi piacerebbe provare a eseguire “PUT IT ON ME” in uno stile acustico, magari in un jazz bar. Sarebbe un’esperienza così divertente e unica.
